On Stage/Backstage
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Plus qu'une histoire de studio, la musique est faite pour être jouée sur scène, devant un public. Galères, anecdotes ou conseils : vous trouverez ici tout le nécessaire pour réussir vos prestations Live.

Par Will Zégal (was billyboy) le 03/03/2006
Répétitions : mode d'emploi
L'état d'esprit pour bien répéter


1. Répétition = travail

C'est le premier point et il est absolument essentiel. Certes, on fait de la musique pour le plaisir. Mais le plaisir est surtout dans l'accomplissement de ses projets, dans la bonne exécution de ses morceaux. Quel bonheur pour un groupe et ses musiciens de jouer, ensemble et en symbiose, un morceau qui leur tient à cœur.

Cela ne s'obtient pas sans travail. La répétition est un moment de travail, pas de fiesta. Rien n'empêche d'aller, après cette dernière, s'éclater ensemble, avec en plus la satisfaction d'avoir fait du bon boulot et d'avoir bien avancé.

A contrario, en l'absence de travail, la qualité n'avance pas. Et là, l'écœurement et le découragement prennent vite le pas sur le plaisir, amenant la démotivation, l'abandon de musiciens qui n'y croient plus et à l'arrivée, le split du groupe.

On vient donc en répétition pour travailler.


2. Travailler sérieusement sans se prendre au sérieux

Surtout, évitez de prendre la grosse tête, que ce soit au niveau individuel ou au niveau du groupe.

Au niveau individuel parce les musiciens qui savent toujours tout mieux que tout le monde et regardent les autres de haut sont absolument imbuvables. Même si vous êtes une bête, il est inutile de chercher à le faire savoir. D'ailleurs, les vraies bêtes sont souvent les gens les plus modestes et les plus cool, qui n'ont pas besoin de jouer les cadors : leur talent parle de lui-même. En outre, en musique, plus on joue bien, plus on mesure le chemin qui reste à parcourir. Ça rend modeste !

Une attitude cool du groupe vis à vis des gens de l'extérieur est tout aussi importante. Nous en reparlerons dans le dossier consacré à la vie des groupes mais n'oubliez pas que ceux qui jouent les stars tendent des perches pour se faire battre.

Faites donc toujours le travail avec sérieux, sans jamais vous prendre au sérieux.


De l'utilité d'avoir un leader

Il est bon d'avoir quelqu'un qui sache recadrer et remettre tout le monde au boulot quand ça part en succession d'histoires, siffler la fin de la pause, etc. Et plus il y a de musiciens dans le groupe, plus ceci est nécessaire.

Comprenez bien qu'un leader n'est pas un petit chef qui impose tout à tout le monde. C'est plutôt un organisateur et un fédérateur. Nous aborderons ceci plus avant dans un futur dossier sur la vie des groupes.

3. La répétition est faite pour jouer

Travailler sérieusement sans se prendre au sérieux, ça veut dire rester cool, prendre du plaisir dans une ambiance conviviale. Si ce sont là des aspects importants, prenez garde à ne pas sombrer dans l'excès inverse. Raconter une blague entre deux morceaux ne met pas une répétition en l'air et contribue à la bonne ambiance. Si ça tourne au concours de blagues, par contre, le boulot n'avance pas. Il y clairement un équilibre à trouver…

De même, la répét n'est pas le moment ni le lieu pour discuter de la vie du groupe. On est là pour jouer. Les histoires de contrats, partage du boulot, affiches et autres enregistrements doivent se gérer en réunion, tranquillement autour d'un pot ou à la pause. A la rigueur, si vous avez des difficultés pour regrouper tout le monde hors répétition pour discuter de tout ça, prévoyez un temps avant ou après la répétition. Si c'est avant, faites toutefois attention à ne pas déborder sur le temps de jeu et prévoyez une durée limitée à la chose.

Les discussions sur la façon de jouer un morceau ne doivent pas non plus s'éterniser. Vous remarquerez que plus une discussion s'éternise, moins elle est efficace et au terme des longs discours, on ressort le plus souvent sans solution. Si discuter est important, on est là pour jouer. Il y a, là encore, un équilibre à trouver.
A titre d'expérience, vous pouvez d'ailleurs demander à une personne extérieure de venir à une répétition pour chronométrer le temps que vous passez réellement à jouer. Vous risquez d'avoir de sacrées surprises !


4. Pas de personne extérieure

Oui, je sais, ce point est en contradiction avec la suggestion précédente. On peut bien sûr avoir des personnes extérieures si elles sont là pour un rôle précis lié au travail du groupe (un futur sondier, ou un photographe qui vient vous prendre en action) mais ceci doit rester exceptionnel. Evitez surtout la petite sœur ou le petit frère, la copine d'un des musiciens ou toute personne n'ayant rien à voir avec le groupe. Le comportement des gens s'en trouve influencé et on est plus tout à fait dans une atmosphère de travail, mais en représentation. Une répét, ça doit être, sauf exception, le groupe et rien que le groupe.

 

5. Coupez les portables !

Au delà des interférences qu'ils peuvent produire avec certaines enceintes ou amplis, les téléphones portables sont à proscrire, sous peine d'interrompre la répet toutes les dix minutes par ce qu'un tel reçoit un appel de son plombier, de son conjoint ou de sa mère.

Note de Los Teignos, rédac chef d'AF : Pour la petite histoire, sous prétexte de faire quelques vérifications avec lui, je viens moi-même de déranger l'auteur de cet article en pleine répet parce qu'il avait oublié de couper son mobile. Toutes mes excuses aux membres de son groupe donc...